O homem do mundo escolheu o Brasil

Frans Krajcberg andou pelo mundo, se naturalizou brasileiro e é considerado o poeta da natureza

Sem título 3
“O artista sem fronteira, para nosso orgulho, vive aqui”. É com essas palavras que a cidade de Nova Viçosa, interior da Bahia, recebe seus visitantes. O artista que se referem é nada menos que Frans Krajcberg. O polonês radicado no Brasil já morou em Ibiza, Paris, algumas cidades no interior da Alemanha, na cidade maravilhosa e até em uma caverna no Pico da Cata Branca em Minas Gerais, mas foi Nova Viçosa a cidade eleita pelo artista para montar sua residência permanente.

Frans Krajcberg nasceu em 12 de abril de 1921, mas saiu da Polônia durante a Segunda Guerra Mundial quando perdeu sua família. Andou por algumas cidades europeias onde cursou engenharia e se especializou em artes, mas chegou ao seu destino final em 1948, ano em que aterrissou no Brasil e se apaixonou pela natureza tropical. Para especificar bem todas as suas atuações, Krajcberg é pintor, escultor, fotógrafo e artista plástico, mas é conhecido mesmo como o poeta da natureza.
Sem título

Mesmo nascido em um tempo onde não se falava em sustentabilidade, Krajcberg direcionou toda a sua obra para tratar da preservação da natureza. “Sou um homem inteiramente ligado à natureza. Meu ser, minha vida, minha cultura são a natureza. Dela dependem minha sobrevivência e minha criatividade”. Seu trabalho rompe radicalmente com as classificações claras e limitadas utilizadas na arte. Ele esculpe utilizando madeira e tinta para expressar seus sentimentos.

Foi com suas esculturas de madeira calcinadas esculpidas nos anos 1970 que Krajcberg ganhou projeção internacional. Em 2012 o artista foi condecorado em Paris, onde recebeu a Medalha Vermeille das mãos do então prefeito. A homenagem é a mais alta honraria da Cidade da Luz que nunca antes havia sido entregue a um artista estrangeiro – Paris faz desfilar por seus espaços públicos obras do artista.

Seu amor pela natureza foi refletido na casa do sitio Natura que mora em Nova Viçosa. Com a ajuda do designer e amigo Zanine Caldas, Krajcberg construiu no 1,2 km² de área que possui no interior da Bahia, um resquício do que foi preservado de Mata Atlântica, uma casa na árvore em uma altura de 7 m do chão. O projeto é transformar o espaço, que abriga inúmeras obras de Krajcberg, em um museu.
Sem título 2

Retrospectiva 2014: “Um olhar muda tudo”

Porque 2014 foi design de A a Z

az
O ano passou e em pouco mais de 12 horas estaremos contanto regressivamente os dez segundo que separam 2014 do ano que chega e neste 31 de dezembro vale a pena lembrar como foi o design nesses passados 365 dias do ano. Arte e design estiveram em destaque quando o Armazém da Decoração recebeu em seu Espaço Conceito o designer de sofás e empresário Marcus Ferreira.

Na mesma noite, brindamos a arte com o lançamento em Goiânia da mesa Chuva de Léo Romano e as exposições de fotografias de Naldo Mundim e de pratos de Ieda Jardim. Marcus Ferreira fechou a noite lembrando que “toda forma de expressão é arte”. Foi em uma noite parecida, onde o objetivo era um papo design com muita descontração, que o Armazém da Decoração recebeu Carlos Motta e Guido Otte. Motta também lembrou a importância do design nacional em sua passagem por Goiânia e disse que “o mundo descobriu que no Brasil temos design”.

Outra noite de festa no espaço AZ foi reservada para a professora da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (USP), Maria Cecília Loschiavo, que lançou o livro Jorge Zalszupin – Design Moderno no Brasil, sobre a história de vida e design do polonês mais brasileiro do design mundial.

Infelizmente o design não é feito somente de festa e entre tantas figuras ilustres que deixaram o mundo em 2014, faleceu este ano também o mestre do design. Sérgio Rodrigues nos deixou na manhã do dia 1º de setembro em decorrência de um câncer terminal. Além de saudade, o carioca deixou para trás belas obras de arte que compõem o design nacional.

Em nosso Blog AZ falamos de design, mas fizemos algumas séries especiais com temas para lá de interessantes. Alguns passeios por hostels boutique foram o tema de matérias sobre o design das hospedagens baratas, para mostrar que essa forma inovadora de acomodação, além de estar na moda, está também cheia de design.

Outra série que nos acompanhou por dois meses foi sobre o street art. A arte de rua está tomando conta dos espaços urbanos das grandes cidades e invadindo também as galerias de arte. Moda também não ficou de fora e no fim do ano começamos uma série de reportagens para lembrar que o processo criativo na moda e tão artístico e intuitivo como o do design moveleiro.

Em 2014 o Blog listou, de A a Z, os grandes designers e peças assinadas para fazer uma homenagem ao mobiliário brasileiro e mundial do início ao fim do Alphabeto, palavra que deu nome à ação que durou cinco meses em nosso site. O Armazém da Decoração marcou presença em importantes eventos ao longo de 2014, como a 5ª edição do Encontro de Arquitetura e Design do Centro-Oeste (EARQ), o Salão do Móvel de Milão e o Paris Design Week.

É claro que não poderíamos deixar de lembrar a cobertura da 18ª edição da Casa Cor Goiás com o tema “Um olhar muda tudo” em 2014. Para a empresária Daniela Haick, a Casa Cor tem o papel de refinar o olhar do público. “A Casa Cor é um evento que movimenta a área de arquitetura, design e decoração. Tanto profissionais como lojistas, neste período, são estimulados à pesquisa e desafiados a buscar soluções oferecendo as melhores possibilidades”, explicou na época do evento que contou com 19 ambientes decorados com peças do Armazém da Decoração.

Bota-Fora AZ 2014 continua

Os descontos para botar fora peças de mobiliário assinadas continuam no Armazém da Decoração

sale az
Hoje é a última segunda-feira do ano que está quase no fim, mas nada impede que você aproveite ainda o Bota-Fora AZ 2014 para começar 2015 de casa repaginada. Este ano o Armazém da Decoração colocou inúmeras peças de seu estoque com preços tão baixos que chegam a 80% off.

Tidelli, Kartell, Decameron, Carbono, Carlos Motta e outras peças de mobiliário de arte podem fazer parte da decoração da sua casa nesse fim de ano, basta passar na loja para conferir nosso Sale e deixar a casa linda para esperar 2015.

Como o sol chegou com força nesta ultima semana do ano para lembrar que verão em Goiânia é de verdade, o Blog AZ não poderia deixar de falar na Tidelli – marca presente em nosso bota-fora. A Tidelli está há mais de 25 anos no mercado com produtos voltados para a área externa, ou para áreas internar com cara de verão.

As peças Tidelli abusam do in&Out com produtos de qualidade suficiente para resistirem ao sol forte ou às tempestades de verão. Para trazer para dentro da casa um estilo de praia sofisticada, a marca resolveu aliar tecnologia ao design de luxo. Espreguiçadeiras, balanços e cadeiras são o forte da marca que marca presenta na decoração de uma casa, principalmente neste clima quente de fim de ano.

Espaço de Andreia Rocha Lima na Casa Cor Goiás 2014 (Foto: Marcus Camargo)

Espaço de Andreia Rocha Lima na Casa Cor Goiás 2014 (Foto: Marcus Camargo)

Blog AZ encerra Ação Alphabeto AZ

Encerramos no fim de 2014 a ação que listou os grandes nomes e peças do design nacional e internacional

AZ O Blog AZ termina essa semana a Ação Alphabeto AZ. O nosso Alphabeto começou a listar o design de A a Z para brindar a 5ª edição do Encontro de Arquitetura e Design 2014 – EARQ, que aconteceu em setembro de 2014 e encerra o ano com uma lista que contou com grandes nomes da arquitetura e do design nacional e internacional. O Armazém da Decoração é design de A a Z e o Alphabeto foi criado para expressar, de forma literal, nossa paixão pela arte e pelo mobiliário.

Desde agosto de 2014, selecionamos designers e peças para cada letra do alfabeto para mostrar, de uma forma lúdica, um material colecionável de design assinado. “O Armazém da Decoração representa um universo de produtos e designers em diferentes linhas de criação, mas que expressam bem a multiplicidade do design nacional e mundial”, explicou a empresária Daniela Mallard. “O Alphabeto AZ contempla toda essa diversidade criativa para valorizar e respeitar sempre o design autoral”, completou.

Foram 26 nomes de peças, marcas e designer que representam o mobiliário autoral e artístico. Arthur Casas, Calos Motta, Philippe Starck, Sérgio Rodrigues, Henrique Steyer, Tom Dixon e outros tantos não deixaram de ganhar um importante espaço nessa brincadeira. “A ideia foi dar ao alfabeto uma nova roupagem, onde o centro das atenções é a criação”, disse Daniela.

Como design é nosso mundo, confira todas as letras desse requintado Alphabeto AZ:

 

A de ATOA

B de BIK

C de Carlos Motta

D de Dixon

E de Etel Carmona

F de Fernando Mendes

G de Guilherme Torres

H de Henrique Steyer

I de Irmãos Campana

J de Jorge Zalszupin

K de Kiko

L de LinBrasil

M de Moooi

N de Napoleon

O de Omar

P de Paulo Mendes da Rocha

Q de Quilombo

R de Rippa

S de Sérgio Rodrigues

T de Terpins Design

U de Useche

V de Vick

X de Xibó

Y de Ylla

Z de Zanini de Zanine

A arquitetura de Le Corbusier

A história de um dos homens que revolucionou a arquitetura

Sem título
Charles Edouard Jeanneret-Gris para os próximos, para o mundo ele ficou conhecido como Le Corbusier. O Suíço revolucionou a arquitetura se tornando um dos grandes nomes do seguimento. Nascido em 1887 na cidade de La Chaux-de-Fonds, Le Corbusier projetou sua primeira casa quando tinha ainda 18 anos.

Com 20 anos o jovem arquiteto colocou os pés na estrada. Conheceu a Itália, Alemanha e América do Sul, mas foi na Grécia que buscou sua principal inspiração. Em Atenas estudou o Partenon e outros edifícios da arquitetura antiga e ficou impressionado com o uso da razão áurea pelos gregos clássicos na edificação de suas construções.

Dessa viagem, Le Corbusier tirou um livro, Vers une Architecture (Por uma arquitetura) onde mostra uma nova forma de projetar baseada nas proporções matemáticas harmônicas e agradáveis aos olhos. Para o arquiteto, o tamanho padrão do homem era 1,83. Juntou essa informação aos números do matemático Fibonacci para criar uma série de medidas proporcionais, conhecidas como o Modulor, que dividia o corpo humano de forma harmônica e equilibrada.

Foi com esse equilíbrio que Le Corbusier edificava seus projetos. Para ele a funcionalidade era fundamental na criação do que ele chamava de machine à habiter (máquina de morar). Ele desvencilhou seu desenho das linhas nacionalistas e tradicionais criando um movimento que mais tarde seria chamado de international style.

Além dos desenhos arquitetônicos, o artista foi também pintor e urbanista. Le Corbusier foi um dos primeiros a realmente entender o impacto que o automóvel causaria na circulação das grandes cidades. Para ele, a cidade do futuro deveria se constituir de blocos habitacionais suspensos com fluxo debaixo da construção; algo como grandes estacionamentos.

É também de sua autoria a formulação de uma nova linguagem arquitetônica do século XX: os cinco pontos da nova arquitetura. Para Le Corbusier, na arquitetura não poderia faltar pilotis (construções suspensas), terraço-jardim (edificação da laje como espaço de lazer), planta livre da estrutura (amplos espaços internos por vigas), fachada livre da estrutura (seguindo a mesma ideia do ponto anterior) e janela em fita (janelas localizadas de acordo com a melhor posição solar).

Hoje seu nome e sua imagem, marcada pelos óculos redondos e escuros, se tornaram um símbolo da arquitetura e suas construções estão espalhadas por todo o mundo. Entre as várias homenagens que recebeu de museus e galerias, Le Corbusier dá nome também a uma fundação que se dedica à conservação e difusão de sua obra.
900x720_2049_3300 900x720_2049_3297

Moda para casa

Designer Elisa Atheniense passou a integrar ao seu trabalho criações para casa e não apenas para a mulher

999
Moda e mobiliário tem tudo haver e a gente sabe, mas Elisa Atheniense uniu os dois designs e hoje, além de bolsas e acessórios de moda, produz também acessórios para casa. A história da designer com a moda começou cedo. Aos 21 anos Elisa Atheniense buscou aperfeiçoamento estudando estilismo e modelagem de acessórios em Firenze, Itália.

Na moda o trabalho embalou assim que voltou da temporada de imersão na cultura do couro italiana. No Brasil, aplicou imediatamente o conhecimento adquirido e abriu sua primeira loja. O trabalho, manual, de trançar os fios de couro foi o responsável por tirar do papel os desenhos e criações da designer. No começo eram só bolsas, hoje acrescentou às suas criações peças como almofadas, mantas, tapetes e pufes.
03ED

A preocupação da designer é com o material. Sempre de qualidade, o trabalho explora a potencialidade da matéria-prima, quase sempre o couro. Elisa Atheniense valoriza as cores e texturas do couro vacum de origem natural e trabalha minunciosamente até encontrar o acabamento perfeito em formas e medidas.

Atualmente, soma-se ao seu trabalho autoral o desenvolvimento de produtos em parceria com grandes marcas de mobiliário e design e as peças de Elisa Atheniense podem compor a decoração de sua casa. O Armazém da Decoração não poderia fechar os olhos para um trabalho tão delicado e autoral, e peças da designer podem ser encontradas em nossa loja.
110 100 02ED

Fotos: Marcus Camargo

Vamos falar de moda e de Stella McCartney

“Vamos falar de moda” conta um pouco a história da jovem estilista que conquistou as passarelas mundiais

stel
Não é apenas de rock que vive a família McCartney. A filha do meio do ex Beatle Paul McCartney fez fama mundial em um palco onde, no lugar de baixos e baterias, desfilam roupas, sapatos e bolsas. Filha do roqueiro com a fotógrafa Linda McCartney, a estilista tem a arte em seu sangue e entre as fotografias de sua mãe a música de seu pai e irmão e a escultura de sua irmã, decidiu seguir o caminho das linhas, costura e desenhos.

Com nome e talento, não foi difícil para Stella chegar longe. Quando era jovem trabalhou com importantes designers do mundo das passarelas como Tom Ford, na Gucci, e Christian Lacroix. Mais tarde o nome de Stella foi escolhido para substituir nada menos que Karl Lagerfeld na francesa Chloé.
SL_140821_W14-OCOGBlock4_mini

Em outubro de 2011 Stella McCartney abriu sua primeira maison, grife de luxo que levou na marca seu próprio nome. Naquele ano a estilista assinou também seu primeiro desfile na vitrine da moda mundial: Paris. Atualmente a designer está no topo de uma rede mundial de 33 lojas independentes situadas em charmoso quartiers como o bairro SoHo, em Manhattan (NY), Palais Royal em Paris, Brompton Cross em Londres e outros em outros cantos Tóquio, Milão e Pequim.

De sua mãe herdou mais que o talento para as artes. Linda foi ativista pelos direitos animais e passou sua paixão para a filha. Vegetariana, Stella McCartney é porta-voz dos direitos dos animais e não usa pele nem couro em suas coleções. Entre perfumes, lingeries e acessórios, Stella tem experiência em vestir bem uma mulher. Sua criação dança entre o chic e o inusitado em um estilo que é único.

colecao-stella-mccartney-cea-precos-5 desfile-lanvin-resort-2014-09

Aberta a estação de Bota Fora no Armazém da Decoração

O Armazém da Decoração abre o último mês de 2014 se despedindo de móveis e objetos de design, pois estão com até 80% de desconto

Bota fora
Dezembro é o mês de botar o ano fora, só que o Armazém da Decoração está colocando pra fora neste mês não só o ano, como também diversos produtos assinados. Peças e objetos de design da haute-couture do design mobiliário nacional e internacional com ótimas condições e preços em até 80% de desconto.

Durante o mês o Blog AZ vai mais mostrar um pouco de cada produto do BOTA FORA AZ para que o Natal e Réveillon possam ser aproveitados de casa nova. Aguardem…
tag

 

W de Wood

Tidelli

ALPHABETO AZ (redes sociais) W
Já somam 25 anos a história de amor da Tidelli com produtos específicos para a área externa. As bodas de prata comemoram essa união tão perfeita entre a marca e um seguimento do design que precisa de muito mais que apenas charme e criatividade, precisa de produtos de qualidade para resistirem às intempéries do tempo. E resistir ao sol, chuva frio e calor intenso com beleza e elegância é realmente trabalho para a Tidelli.

Uma das características mais marcantes da empresa é a diversidade nos produtos que cria em colaboração com uma seleta lista de designers e arquitetos. Foi o trabalho com fibras sintéticas e alumínio que rendeu à empresa o título de pioneira, ainda em 1989, no seguimento de mobiliários para a área externa. Com sua diversidade a Tidelli virou In & Out, passando a desenvolver produtos voltados também para os ambientes indoor.

Tecnologia aliada ao design de luxo foram as ferramentas utilizadas pela Tidelli para a criação de peças confortáveis e com estilo único. O comprometimento da marca com o design nacional vai muito além de apenas seguir uma linguagem brasileira. Com sua fábrica instalada, desde 1996, numa comunidade carente em Salvador, participa de um projeto social do governo da Bahia que prioriza a contratação de mão-de-obra local – atualmente a marca conta com mais de 300 colaboradores.

Um resultado de todo esse trabalho, autoral e social, que ganhou espaço em nossa coluna Alphabeto AZ de hoje foi a Chaise Wood, da designer Maria Cândida Machado. A espreguiçadeira é parte de uma família de móveis da marca inspirada em temas náuticos. O encosto da espreguiçadeira, em várias cores, lembra os traçados de uma rede de pesca, trazendo ao ambiente um descontraído ar de varanda de praia.